Kind of Love

ミスチルのクオリティーを証明
本作品によってミスチルは日本の音楽史にその名を刻む偉業を成し得た、いわゆるサザン・オールスターズの流れを汲む正統派のポップ・ロックテイストのサウンドを基調にミスチル・ワールドともいうべきオリジナリティーを随所にちりばめ、醸し出した名作である

ハマった！！
ミスチルファン暦がまだ浅く、アルバムをどんどん集めてきて
最後に手にいれたのが「Kind of Love」でした。
聞いた時はものすごく衝撃的でした。
このアルバムほど全体の曲のレベルが高いものは少ないと思います。
特に「グッバイ・マイ・グルーミー・デイズ」にはとことんはまりました。
ゼヒ１度聞いてみてください。あなたもハマるはずです☆

POP MUSICとしてのミスチル
初期三部作の第二部。なぜ初期三部作かというと、桜井の内省と社会批判が明確に打ち出されたのが「Atomic Heart」だとすれば、「恋愛」が主なテーマであるという特徴でくくることが可能だろうからだ。
桜井の詩学をとらえた「虹の彼方へ」（「虹の彼方へ」参照）。「傷つくたびに　失うたびに／問いかけてるよ Be calm， be cool」という桜井の深い内省性の片鱗を見せる「All by myself」。
「隠し切れない　その胸の中／今も誰かを　待ち続けて」いる彼女の、ポスト元彼という男の戸惑いを見事に表現している「Blue」。かなりセンチメンタルな歌詞を見事に救い上げているのはさすがというほかはない。デートしている彼女が他の男の事を考えていたら？　「怒る資格も　いまの僕にはないの？」という弱さはしかし「それでもいいさ／I’m waitin’ for your heart」とあくまで希望へと向かう態度、それは今なお変わっていない。
「抱きしめたい」。初期を代表する名曲どころか、全作品の中でも圧倒的な人気を誇っている。ここでこの曲のよさをあげつらうことはもはや無理だ。「カラオケで彼氏に歌って欲しい曲」のNo.1だとか、そういうことではもはやくくりきれない。「キャンドルを灯すように／そっと二人育ててきた／形のないこの想いは／今はもう消えはしない」という歌詞が心に響く者は、愛の形のあり方を知るものだろう。キャンドルの炎くらい、愛は小さいものなのだろうか？　後に桜井が「愛とはつまり幻想なんだよ」(es)と疑いたくもなる愛。しかし、否定はしない。このやさしさは後の「花」へと続くだろう。
「押さえきれずにダイヤル廻した」というダイヤル式、話の存在が時代を知らせる「グッバイ・マイ・グルーミー・デイズ」。恋愛の破局のあり方を歌う「Distance」は「いつかはこんな日が来ると／互いに解ってたのに」付き合う恋愛が存在するという残酷さを図らずも示した。初期の作品にはドライブに関係する曲が多いが、車を所有する意味をこれでもかと提示し続ける。男と女が付き合うのに車は必要か？　初期のミスチルの歌を聴いている限り、大問題である。
メロディアスな「星になれたら」は夢を持って家を後にする青年の心情を歌ったものだが、「何かにつまづいたときは／空に手をかざしてみよう／この風は　きっとどこかで君と／つながっているから」という空間の隔たりを越える歌詞は桜井の真骨頂といえる。桜井の「想い」は時空を越えるものなのだ。それは祈り、慈しみ、愛、思いやりというタームでくくれるだろう。桜井が歌おうとしているのは、そのエナジーがリスナーに「届く」かということに他ならない。
「ティーンエイジ・ドリーム（Ⅰ～Ⅱ）」も「君がいた夏」と同様、記憶のフラッシュバックを歌う。「あの日の気持ち　鮮やかに蘇る」。たとえば引き出しの奥の一枚の写真が昔を思い出す装置となり、まざまざとその景色が目の前に広がるとき、われわれは思い出を追体験したことになる。そしてその体験こそがわれわれの生を豊かにする。「コノテデセカイヲウゴカシテ／イチニチジュウワラッテイタイ」という歌詞も桜井の意図を鮮明に示す箇所だろう。「トワノウタ」を歌いたいと言う願望。永遠はどこに存在するのだろうか。それは、フラッシュバックして浮かび上る世界に属しているのかもしれない。